Рецензия к аниме «Невероятный новичок средних лет, прошедший тренировки на грани смерти»

Сюжет и юмор.

"Никогда не поздно начать путь к своей мечте, каким бы тернистым он не был!" Красивые слова и правильный посыл - именно это и лежало в основе сюжета. Но... Начнём с того, что глав герой забил на свою мечту и продолжил бы забивать дальше, если б не сюжетный рояль в кустах в виде дракона. Продолжим тем, что его так называемые "тренировки на грани смерти" показаны мельком и в ироничном ключе, что уже обесценивает его путь к мечте. И закончим тем, что вынесенный в название возраст тут никакой роли не играет: главный герой думает и поступает как 14-летний подросток, а не как взрослый, опытный мужик.

    

Сюжет - это безыдейная калька с "ОдинУдарМужик", которая строится по одному принципу: происходит конфликт просто потому что, ГГ все считают слабаком, ГГ "эффектно и круто" доказывает обратное, новый конфликт просто потому что. И так по кругу. Подобное построение сюжета подходит для "Ванпанчмена", где самоцель аниме - это буффонада и отбитый юмор (как в "Том и Джерри"), но я напомню, что тут у нас аниме про путь к мечте, и подобная буффонада этот самый путь обесценивает. А если обесценен путь к мечте - обесценена сама мечта.

     

Добавлю, что если вы выбираете основой сюжетного построения буффонаду, то вы должны уметь в юмор, причём, очень хорошо уметь в юмор, как в словесный, так и в телесный. Телесный юмор мы отметаем сразу, потому что у нас тут не "Том и Джерри" с эластичными неубиваемыми телами. Остаётся юмор словесный. А он... 

       

Основная шутка тут - "Он же старый!". Смешные не ситуации, возникающие из-за разницы возраста, связанные со здоровьем или мировоззрением - смешон сам тот факт, что он старый. Ему тридцать лет, смейтесь! Я так понимаю, авторы этого аниме, когда идут по улице после рабочего дня, ржут как не в себя, потому что встречают на своём пути тридцатилетних клерков. Я знаю, что в Японии существует культ молодости, и для японцев действует принцип: "тридцать лет - пора в могилу", но в других мангах и аниме шутки были связаны именно что с ситуациями, с которыми человек сталкивается, достигая определённого возраста. Яркий пример - "Повторная жизнь", где в ироничном ключе были показаны и привычки старшего поколения, и связанные со здоровьем проблемы, и разница в мировоззрении. А тут - он просто старый. СМЕЙТЕСЬ!

      

Идея "ОдинУдарМужика" сама по себе не смешна - потому что абсолютно предсказуемое действие смешным быть не может по определению шутки (в смешной шутке, сюрприз, должен быть слом ожидания). Смешны способы, которыми главгерой из раза в раз побеждает глав гада, а для этого все эти способы должны быть разнообразны и уникальны. В этом аниме уникальна, пожалуй, лишь первая битва с девкой, когда ГГ немного поуклонялся, девка поняла его силу и сдалась. Все остальные битвы происходят по принципу "один удар - один труп". Предсказуемо? Да. Смешно? В первый раз - может быть, а дальше - нет.

    

Я даже не хочу о них говорить, потому что персонажи здесь пустые, картонные, выполнены по ТЗ и методичке. Загибаем пальцы:

- главный герой с детской мечтой, разумом 14-летки и скрытой убер-силой, который проходил убер-тренировки - есть;

- крутые крутышы в роли учителей, которые крутые просто потому что - есть;

- тян, которая была врагом, но поняла силу ГГ, примкнула к гарему и стала ученицей - есть;

- орда несчастных расходников, чья роль заключается в зачатии конфликта с ГГ и дальнейшем бытии грушей для битья - есть;

- интересный харизматичный герой с продуманной предысторией, правдоподобным поведением и трудностями на своём пути - вы что, сдурели? Тогда потребители не будут идентифицировать себя с главным героем, они могут поумнеть! Как сказал один товарищ: "Гигиену мозга соблюдаем!"

   

Мудрёные мысли.

А теперь подробнее про последний пункт свыше. Нет, с гигиеной мозга всё в порядке, стабильно "отупляю" себя старыми комедиями. Говорим про идентификацию себя с главным героем, почему важно раскрывать персонажа, почему местный мужик средних лет ведёт себя как 14-летний ОЯШ, и про главгероев исекая в целом.

    

Почему героями исекаев становятся ОЯШи, отаку и офисные работники без интересов? Почему никто из них не обладает хоть каким-либо прописанным характером и отличительными чертами? Почему они все похожи друг на друга и одновременно на вас? Да потому что они должны быть такими. Прописывать героя трудно, ещё труднее сделать его приятным и интересным читателю или зрителю, ещё труднее сделать его интересным разным категориям людей, и самое трудное - заставить читателя/зрителя герою сопереживать. У кого-то создать подобного персонажа получается - и в мире появляется "Зелёное уё... - в смысле, "Шрек", который, с моральной точки зрения, то ещё... как же трудно порой быть культурным человеком... тот ещё монстр, но мы же его любим, мы ему сопереживаем. У кого-то получается, но в рамках небольшой специфичной аудитории, а кто-то с треском проваливается. Подобный подход правильный и единственно верный с точки зрения творчества, поскольку он толкает авторов к самосовершенствованию. Но не с точки зрения бизнеса.

   

Если когда-то жанр исекай сам был экспериментом, то сейчас он лишён права на любой малейший эксперимент в своём жанре. Исекаи должны клепаться быстро, дёшево, и при этом понравиться как можно большей аудитории, основную массу которой составляют люди, не слишком заинтересованные в своём будущем (для тех, кто заинтересован, есть анимешки других жанров и направленностей). Поэтому главные герои не должны иметь собственного характера - они должны олицетворять собой всю группу потребителей, на которую направленно это аниме, а для этого персонажи должны иметь только черты, которые роднят их с целевым потребителем. Проще говоря, подобными персонажами достигается эффект "Жизы", когда любой потребитель может воскликнуть "Блин, да он же один-в-один как я!", из-за чего персонаж нам автоматически нравится. Ибо себя мы любим. Таким образом целевой потребитель обманывает сам себя, поскольку из-за эффекта "Жизы" он видит не пустую резиновую оболочку, а полноценного персонажа, образ которого он создал на основе своего характера. 

    

Из-за отсутствия прописанного характера страдает сюжет, ибо именно характер героя влияет на исход событий. Отсутствие характера приводит к тому, что сюжет просто нечему двигать, что вынуждает сценаристов использовать клише и рояли в кустах, лишь бы состряпать хоть какую-нибудь историю. Желание понравиться определённой группе потребителей заставляет прописывать в историю тайные желания и влажные фантазии - отсюда и внезапная убер-сила у чмошника, и вешающиеся на героя тянки всевозможных комплекций просто ПАТАМУШТА, и сама основа истории в виде внезапного волшебного преображения жизни. Эти факторы вкупе со страхом потерять аудиторию убивают любые попытки в эксперименты в жанре, оставляя только выверенный временем сюжет. Отсюда уже идут бредовые идеи вроде превращения в торговый автомат и длинные, рассказывающие всю суть аниме названия, которые призваны хоть как-то отличить очередной шлак от другого шлака.

    

И в этом аниме всё это есть. Герой разумом и поступками напоминает 14-летнего ОЯШа, потому что аниме ориентировано на 14-летних ОЯШей. У него есть скрытая сила, которая раскрывается из-за клише "Дама/друзья в беде" и рояля в кустах в виде страшного чудища, напавшего на маленький городок именно в тот момент, когда там была та самая "дама в беде". Про цикличное и безыдейное построение сюжета я уже говорил выше. "Средние лета" и "тренировки на грани смерти" добавлены только ради отличия от своего брата-близнеца "Я парировал всё время и случайно спарировал свой мозг", на сюжет или юмор они никак не влияют.

      

Это аниме даже хуже, чем его брат-близнец. "Я парировал всё время, а мог бы развивать свой IQ" хотя бы просто безыдейная помойка, созданная без особого желания и ради лёгкого заработка денег. В этом же аниме к этой самой помойке попытались подвязать мораль, но её извратили и обгадили.